Die figurative Kunst hat eine lange Geschichte, die bis zu den Höhlenmalereien zurückreicht, in denen Menschen und Tiere lebendig dargestellt wurden. Heute erlebt die figurative Kunst eine Renaissance in der modernen Kunstszene. Künstler nutzen innovative Medien und Stile, um komplexe Themen auszudrücken. Der Einfluss digitaler Medien und kultureller Bewegungen fördert diese evolutionäre Entwicklung.
In meinem Workshop lernen Sie die grundlegenden Techniken und Konzepte kennen, die für eine realistische und ausdrucksstarke Darstellung der menschlichen Figur unerlässlich sind.
Proportionen
- Grundlagen-Verständnis der menschlichen Anatomie.
- Anwendung der korrekten Proportionen in der Zeichnung und Malerei.
- Techniken zur Verbesserung der Genauigkeit in der Darstellung von Körperteilen.
Linie und Schraffur
Lineare Figurenzeichnungen
Figur und Farbe
Figur und Farbe
Figuren im Raum und in Bewegung
- Erzeugung von Tiefe und Perspektive.
- Platzierung von Figuren in verschiedenen räumlichen Kontexten.
- Einsatz von Licht und Schatten zur Verstärkung der dreidimensionalen Wirkung.
- Erfassen dynamischer Posen und Bewegungen.
- Analyse der Bewegungsabläufe und deren Umsetzung in statische Bilder.
- Anwendung von Gestaltungsprinzipien zur Darstellung von Dynamik und Energie.
ZEICHNENMATERIAL BITTE MITBRINGEN!
- Blei- oder Farbstifte verschiedener Härtegrade.
- Skizzenbuch oder lose Blätter, Format DINA4 und größer.
- Radiergummi und Anspitzer.
FIGURATIVE DRAWING | PEOPLE
Figurative art can be traced back to cave paintings depicting humans and animals. In modern art, figurative representation is experiencing a renaissance, with artists using new media and styles to address complex themes. The influence of digital media and cultural movements contributes to its evolutionary development.
The workshop offers a comprehensive introduction to the basic techniques and concepts that are important for realistic and expressive representation of the human figure.
Proportions
- Basic understanding of human anatomy.
- Application of correct proportions in drawing and painting.
- Techniques for improving accuracy in the representation of body parts.
Line and hatching
Line and hatching
Figure and colour
Figure and colour
Figures in space, in motion
- Creating depth and perspective.
- Placing figures in different spatial contexts.
- Using light and shadow to enhance the three-dimensional effect.
- Capturing dynamic poses and movements.
- Analyzing movement sequences and translating them into static images.
- Applying design principles to represent dynamism and energy.
PLEASE BRING YOUR OWN DRAWING MATERIALS!
- Sketchbook or loose sheets of paper, size DINA4 and larger.
- Pencil or colored pencils of various hardness grades.
- Eraser and sharpener.